ソウル中区乙支路にあるギャラリーMOSは、2026年5月5日（火）から5月10日（日）まで、ハン・ヘソン 작가의 개인전『시간의 밀도』を 개최します。 작가는、陶磁器の형상や質感を絵画的な言語で解釈し、시간と記憶が積み重なる過程を考察します。
開催概要
ソウル中区乙支路にあるギャラリーMOSは、2026年5月5日（火）から5月10日（日）まで、ハン・ヘソン 작가의 개인전『시간의 밀도』を 개최します。 작가는、陶磁器の형상や質感を絵画的な言語で解釈し、시간と記憶が積み重なる過程を考察しています。月壺（タルハンアリ）や土器といった象徴的な형상を通して、傷や痕跡をも含む存在の深さを静かに露呈します。抑制された色彩と厚みのある質感のキャンバスは、物の表面的な姿を超え、その内部に刻まれた시간の層を想起させます。
展覧会ステートメント
時間への静かな瞑想。私の作品は、時間に対する静かな瞑想です。土と火から生まれる陶磁器の世界を絵画的な言語で解釈することで、人間の인생と記憶がどのように形成されるかを探求しています。私の作品は大きく二つの道に分かれます。柔らかく安定した月壺シリーズと、粗く洗練されていない土器作品です。月壺が鑑賞者に安らぎと慰めを与えることに焦点を当てる一方、土器は困難に耐え抜いた인생の형상을内包しています。二つの형상은対照的に見えますが、最終的にはつながり、一つの인생の風景を形成します。
私は古い器に残された痕跡に深く惹かれます。不揃いな表面、欠けた縁、ひび割れ、そして時を経て染み込んだ汚れは、単なる損傷ではなく、過ぎ去った시간が残した痕跡であり、耐え抜いた인생の表現のように感じられます。時には、器の丸い형상と豊かな余白が人間の顔を思い出させます。滑らかで完璧な顔よりも、시간のしわが自然に刻まれた顔に大きな美しさを見出すように、私は傷や痕跡をも包み込む存在の深さを描きたいと思っています。
人間もまた、空の器のようにこの世に生まれ、それぞれの経験で인생を満たしていきます。この過程で、喜びと愛、喪失と後悔、忍耐と回復が層となって積み重なり、その人ならではの独特な質感を形成します。時には困難な時期が私たちを揺さぶりますが、振り返ってみると、それらの時期もまた私たちの인생を確固たるものにした痕跡であったことに気づかされます。土器や月壺のシンボルを通して、私はそのような인생の서사를示そうとしています。시간の粗い表面を旅し、最終的に静かな光に到達する—それが私の見る인생の형상です。
キャンバスの上では、写実的な描写を基盤に、抑制された色彩と深い質感を築き上げています。鮮やかな原色ではなく、穏やかで多層的な色合いを通して、시간の密度と内なる響きを伝えたいと考えています。現実の형상을模して描く一方で、私が最終的に表現したいのは、物の外見ではなく、その中に宿る記憶と感情の層です。この展覧会が、鑑賞者にとって自身の시간に立ち止まって向き合う機会となることを願っています。過ぎ去った日々の中で受けた傷や喜び、後悔や愛が、結局のところ、今日の私を構成する痕跡であるということを思い出し、静かに自分を見つめ直す癒しの시간となるように。
ハン・ヘソン 작가의 개인전『시간의 밀도』は、多忙な日常から一時的に離れ、인생の意味と시간の価値について深く考察する貴重な機会となるでしょう。陶磁器に込められた인생の痕跡と内省のメッセージが多くの人々に深く響き、静かな瞑想の中で自分自身を振り返る癒しの体験を提供することを願っています。本展は2026年5月10日までギャラリーMOSで 개최されます。
